The Fairy Queen, Henry Purcells Übermalung von William Shakespeares Ein Sommernachtstraum, ist ein Maskenspiel der Liebe und ihrer Verirrungen.

If love’s a sweet passion, why does it torment?
In der so simplen und deshalb vielleicht so berührenden Arie über die Freuden und Leiden der Liebe kommt zum Ausdruck, was wir wohl alle einmal erleben müssen. Denn Liebe ist süß. Und Liebe tut weh. Das erfahren auch die jungen Liebenden in Shakespeares Sommernachtstraum – sie fliehen in den attischen Wald und finden dort nur nach vielen Wirren wieder zueinander. Denn sie geraten mitten in den Streit des Elfenkönigspaares Oberon und Titania. Diese zelebrieren den Ehekampf virtuos – und nehmen keine Rücksicht auf ihre Umwelt, die munter durcheinander purzelt. Nicht zuletzt sind daran der vorschnelle Puck und eine geheimnisvolle Blume, die Verliebte macht, schuld.

Regisseur und Choreograf Jo Strømgren hat sich mit Sängern, Schauspielern und Tänzern dieses Vexierspiels der Gefühle angenommen und erzählt mit leichter Hand und quer durch alle Sparten und Erzählformen vom Verliebtsein und Entlieben, vom ersten Schmerz und den wohl gesetzten Pfeilen im Ehestreit. Dabei spielt er mit den Klischees eines klassisch-antiken Griechenlands und unseren Erwartungen an Drama und Tragödie. Denn es steckt viel Komik im großen Liebesschmerz. Und Purcells Musik tut dazu ihr übriges: Die Einfachheit eines klagenden Lamento-Basses, die innere Ruhe zweier konzertierender Blockflöten, der royale Triumph von Pauken und Trompeten – sie alle bilden das Bett für eine „charming Night“.